10 z nejlepších masek v historii hororových filmů

Masky jsou již dlouho základem divadla, datování až do starověkého Řecka a zrození divadla. V té době mohly přehnané výrazy různých masek pomoci zprostředkovat postavu a jejich emoce v masivním divadle a okamžitě vyjádřit sázky scény tisícům diváků.

Umění přehánění pokračovalo s rozvojem kinematografie, protože německé expresionistické filmy z počátku 20. století používaly podobné koncepty přehánění k vyvolání větší reakce ze strany jeho publika, protože byly svědky nálad, které byly zvětšeny daleko v minulosti reality.



Masky se staly základem hororových filmů různými způsoby. V některých případech vrah by mohl ozdobit masku, aby zakryl svou identitu při provádění jejich škodlivých plánů. V jiných případech se maska ​​stává improvizovanou vizí hrůzy, když se postava pokouší skrýt strašlivé znetvoření.



Bez ohledu na důvod se masky staly ikonickou součástí popkultury, díky silným emocionálním reakcím, které vznikají při použití v hororových filmech.

Přejděte dolů a podívejte se na naše výběry některých nejlepší hororové masky všech dob!



Oči bez tváře (1960)

(Foto: Facebook / Movie Remixer)

Ambiciózní a experimentální lékař se po hrozivé automobilové nehodě snaží napravit škody způsobené na tváři své dcery a nechat ji hrozně znetvořenou. Prostřednictvím různých pokusů o uzdravení své dcery provádí experimenty s mladými ženami v naději, že jim ukradnou tvář, aby se naštěpovaly na dceru.

Prostřednictvím filmu nosí dcera lidskou masku, která zcela postrádá lidské emoce. Jediným prvkem lidstva, který prosvítá, jsou oči postavy, odtud název filmu.

Oči bez obličeje je nepochybně horor, ale jeden z nejstrašnějších prvků, masky dcery, je něco, co je jen stěží spojeno s hrůzami zobrazenými na obrazovce. Místo toho maska ​​téměř úplně odstraní její lidstvo, což je v rozporu s předchozími způsoby použití masek a jejich schopností zvyšovat emoce nositele.



Maska v tomto filmu vás možná nemusí okamžitě obávat o váš život, ale nedostatek lidstva způsobuje okamžitý pocit strašidelnosti.

Proutěný muž (1973)

(Foto: Facebook / The Browncoat Pub & Theatre)

Poté, co obdržel zoufalý dopis o pohřešované dívce na odlehlém ostrově, velmi náboženský vyšetřovatel zamíří na ostrovní komunitu v naději, že objeví místo pobytu mladé dívky. Během jeho vyšetřování potlačený policista nechal vyzkoušet svou víru, zatímco byl svědkem sexuálně pozitivních rituálů prováděných obyvateli ostrova.

Vyšetřovatel se snaží zjistit souvislost mezi promiskuitní povahou komunity a zmizením mladé dívky a zjistí souvislost mezi lidskou obětí a úspěchem roční sklizně.

Podobný Oči bez obličeje, účinnost masek používaných v Proutěný muž ležela v jejich schopnosti zbavit nositele jejich lidskosti. Spíše než lidská maska ​​však film používá celou řadu zvířecích masek, aby zprostředkoval surrealistickou atmosféru, která prostupuje celým filmem a vyjadřuje, jak, tím, že přijali jejich přirozenější a animalističtější povahu, obyvatelé ostrova mohli být schopni provádět některé děsivé činnosti, které by sofistikovaná společnost nestála.

Masakr řetězové pily v Texasu (1974)

Když se unavená skupina přátel pokouší prozkoumat, kdo demoloval zbytky dědečka, vstoupí jednotlivci do živé noční můry po setkání s smrtící a kanibalistickou rodinou Sawyerů.

Na základě počátečního vzhledu Objevil se kožený povrch Texaský masakr motorovou pilou jako masivní postava na sobě zkroucenou starou masku, mlátila někoho na hlavu kladivem a lehce odtáhla ženu do svého osudu. Postava se exponenciálně plazila při odhalení, že jeho masky byly vytvořeny šitím obličejů jeho obětí do masek, což mu umožnilo ztělesnit kohokoli, koho chtěl, v naději, že zakryje jeho obličejové deformity.

Během celé řady filmových pokračování nosí Leatherface všechny styly masky, mužů a žen, mladých i starých, aniž by poskytoval jeden standout vizáž. Zaměření postavy na kvantitu nad kvalitou je to, co učinilo každou z jeho masek strašidelnější než poslední.

Město, které se obávalo Sundown (1976)

(Foto: American International Pictures)

Inspirován skutečnými událostmi, Město, které se obávalo Sundown vypráví příběh „Phantom Killer“, který trápil Texarkana, TX, venkovské město na hranici Texasu a Arkansasu, jehož byrokratické komplikace bránily pronásledování vraha.

Ve 40. letech 20. století byl muž zavražděn mužem, který měl pytlovinu s pytlovinami s otvory proříznutými pro oči, což mělo za následek možnost jakéhokoli počtu podezřelých. Brutalita vražd byla různá, s tím, že některé oběti byly relativně rychle zabity, zatímco jiné byly mučeny a znetvořeny.

Opět platí, že jednoduchost je silou masky v tomto filmu, protože kdokoli by mohl masku vyrobit stejně jednoduše jako masku uvedenou ve filmu. Koncept byl mnohokrát recyklován, včetně Cizinci, Sirotčinec a Pátek 13. franšízové ​​všechny zaujaly podobný vzhled, ale všechny mají Město, které se obávalo Sundown děkuji za inspiraci.

Halloween (1978)

Během Halloweenské noci v malém městečku v Illinois vraždí mladý Michael Myers svou starší sestru a nutí ho, aby byl zavřený v zařízení pro duševní zdraví. O několik let později se nyní dospělý Michael vrací do svého města, aby pokračoval v zabíjení koksů bez zdánlivého rýmu nebo důvodu.

Kromě násilných zločinů, které se odehrávají v Haddonfieldu v IL, je místní hardwarový obchod okrádán o zásoby, které by člověk použil na pomoc vraždám lidí, a také o masku. Zatímco maska ​​vraha není okamžitě rozeznatelná, vizáž je známá tím, že byla původně maskou Williama Shatnera, která byla namalovaná a upravena tak, aby vytvořila vzhled Michaela Myerse.

Účinek masky ve filmu je neuvěřitelně účinný, ale co nakonec dělá předvečer Všech svatých úspěch je myšlenka, že o Halloweenské noci nevíte, komu můžete věřit. S množstvím lidí, kteří se oblékají jako někdo jiný, ať už je jejich nový vzhled hravější nebo zlověstnější, může být osoba pod motivem masky prakticky cokoli, včetně uprchlého duševního pacienta, který způsobuje zmatek ve svých starých stompingových areálech.

Pátek 13. (1980)

(Foto: Facebook / Pátek, 13.: The Legacy)

Camp Crystal Lake se zavřel poté, co se v jeze náhodou utopil táborník, ale o několik let později nová skupina poradců doufá, že tábor oživí v celé své kráse. Bohužel, tajemný vrah číhá v lesích, který chce, aby tábor zůstal zavřený, a radil se s poradci jeden po druhém.

Nejznámější obrázek z Pátek 13. Je to Jason Voorhees na sobě hokejovou masku, obraz, který debutoval až ve třetím filmu. Darebák prvního filmu je Jasonova maminka a Jason v druhém filmu zabalí pytlovina, ale vzorec byl zdokonalen, když vrah zachytil brankálovou masku pro 3D splátky série.

Kultovní hokejová maska ​​dostala jen jednou facelift, když Jason X představoval stroj, který využíval kybernetiku v určité kapacitě k obnově všeho, co bylo poškozeno. Jak to se konalo v budoucnosti a představoval velmi zmlácený Jason a masku, postava dostala špičkové člověka, který nedokázal zapůsobit na fanoušky.

Halloween III: Sezóna čarodějnice (1982)

(Foto: Facebook / Halloween Daily News)

V pohybu, který šokoval prakticky všechny, předvečer Všech svatých série se rozhodla odstoupit od legendy Michaela Myerse a sledujte úplně nový úhel toho, co by Halloweene děsilo.

Poté, co se muž objeví v nemocnici se smrtelnými zraněními spojujícími masku s novinkami, zkoumá lékař v nemocnici původ noviny. Při návštěvě malého města v severní Kalifornii se doktor dozví, že celé město prosperuje díky majiteli masky, ale má hluboké tajemství. Jakmile lékař infiltruje zařízení, zjistí, že samotné masky obsahují silné vlastnosti, a zabijí každého, kdo nosí, zatímco v televizi hraje konkrétní rolnička.

Halloween III: Sezóna čarodějnice nezasáhne strach do srdcí publika tak efektivně jako první film v seriálu, ale stále dokáže zvázat jiné obavy. Dalo by se argumentovat, že film má podtóny o kultuře konzumního umění, ale přináší také strašidelný Halloweenský příběh, který dal divákům nezapomenutelné masky čarodějnice, lebky a lucerny.

Nightbreed (1990)

(Foto: Facebook / Michael McBride)

Osmdesátá léta byla rozkvětem maskovaných zabijáků číhajících coedů, aby je násilně zabíjeli, přičemž devadesátá léta přinesla mnohem ambicióznější tarify, které zahrnovaly sci-fi, psychologické thrillery a děsivé fantazie.

Napsal a režíroval Hellraiser tvůrce Clive Barker, Noční chov líčí muže uvězněného v zařízení pro duševní zdraví, který zaslechne jiného pacienta popisujícího mýtickou říši známou jako „Midian“. Zatímco muž je zabit krátce poté, co objevil tuto oblast, setkání s jedním z monsterianských příšer má za následek návrat člověka k životu, který mu umožňuje hledat spravedlnost za jeho vraždu.

Klíčovou součástí vyprávění je, že lékař, který dostane muže do zařízení uzamčeného v zařízení, toho dosahuje tím, že obviňuje pacienta z řady vražd, za což je sám lékař skutečně vinen. Během jeho násilných činů lékař obtěžuje obměnu pytloviny, která se ve světě hororů stala populární, s přidanými zipy a knoflíky, které přidaly tmavé a fantastické vylepšení v základní koncepci.

Scream (1996)

(Foto: Dimension)

Ve více než jednom Výkřik pomohl oživit žánr slasher které začátkem 90. let stagnovalo, včetně masky, kterou nosili zabijáci filmu.

Po brutálně násilných vraždách dvou nejpopulárnějších studentů středních škol zůstává místní policejní sbor malého města bez náskoků, protože vrah nosil oblečení, které bylo možné snadno zakoupit prakticky v každém halloweenském obchodě. V průběhu filmu jsme se dozvěděli, že to nebyl jen jeden zabiják, ale dva dospívající, kteří společně pracovali na terorizaci komunity, protože jejich posedlost hororem a hledání pomsty motivovaly jejich vražedné spreje.

Zabijáci z 80. let s ikonickým vzhledem, ale Výkřik šel opačným směrem v používání snadno získatelného oblečení. Kromě účinku, který to mělo na diváky, výběr kostýmu měl v příběhu smysl, protože umožnilo více lidem ztělesňovat strašidelnou přítomnost.

Jste příští (2013)

(Fotografie: Lionsgate)

Skrz hrůzy se svět hrůz soustředil mnohem více na děsivé násilí a speciální efekty, místo aby vytvořil ikonický vzhled vraha, něco, co Jste další s cílem opravit.

Na oslavu výročí matky a otce se rodina sejde v odlehlém domě v lese za okamžitým shledáním. Když se napětí rodiny mezi sebou začíná vrcholit, skupina zabijáků sestoupí do domu z neznámých důvodů. Vzhledem k úspěchu patriarchy rodiny je zřejmé, že peníze byly v loupeži motivujícím faktorem, ale rozvinutí této záhady je pouze jednou odpovědí na násilné utrpení.